“K. Stockler une arte, natureza e o feminino em joias exuberantes”
As designers brasileiras Karina Stockler e Isa Amaro traduzem a arte e o design em joias autorais.
A K. Stockler expressa a natureza e o encontro da arte e do feminino. E a fusão dos elementos, memórias e impulso criativo promoveram a primeira coleção Savage Reborn.
Coleção Savage Reborn
“O ser humano, os animais e as plantas vivem em estado de mudança. A natureza como um todo, se está viva é porque está evoluindo. Os detalhes da natureza e a reflexão do estado de transformação e impermanência dos seres vivos, inspiraram a primeira coleção Savage Reborn.
Toda a coleção é um convite à interatividade. As peças são passíveis de evolução. Em Savage Reborn, tudo se move.”
https://abest.com.br/wp-content/uploads/2021/10/K.-Stockler-1.jpg7001000abehttps://abest.com.br/wp-content/uploads/2024/06/abest-logo-300x227.pngabe2021-10-15 14:36:102021-10-15 14:36:10A nova associada K. Stockler apresenta a coleção Savage Reborn
“Balance yourself. Balance your relationships. Balance with nature.”
A Osklen representa a evolução e perpetuação da vida no planeta na coleção verão 21/22 BALANCE.
A coleção BALANCE simboliza os ritmos e ciclos da natureza: o sol, as ondas do mar, as ondas sonoras, as estações do ano e a vida.
“Nossas coleções são inspiradas nos nossos valores e na nossa visão de mundo.
Refletem a maneira como enxergamos as transformações do indivíduo e da sociedade, seus questionamentos e sua evolução.
Em 2020 fomos atingidos por uma pandemia.
Um desequilíbrio causado pelo homem, que atacou todo o planeta.
Diante dessa ameaça, Gaia, que assinou a coleção de inverno/21, veio como um sinal de alerta nesse momento de pausa para refletirmos sobre a necessidade de nos conectarmos com a natureza. Trouxe a teoria da interdependência de todas as espécies com o planeta, constituindo um único ser vivo. Um exercendo influência sobre o outro. E os problemas ambientais são reflexo do desequilíbrio na relação do homem com o planeta.
Essa ameaça à existência humana, aos poucos foi nos conduzindo a uma nova consciência, marcada pela busca do equilíbrio, que vem refletindo um novo ritmo de vida. Teríamos finalmente compreendido o ritmo do estilo de vida do século 21?
E em meio a essa grande revolução do homem, BALANCE vem para inspirar sobre o poder dessa transformação que está em curso, mostrando toda a potência dessa reconexão que traz um novo ritmo, seja enquanto indivíduos ou como sociedade.”
#osklen #moda #fashion #balance
https://abest.com.br/wp-content/uploads/2021/10/Osklen.jpg7001000abehttps://abest.com.br/wp-content/uploads/2024/06/abest-logo-300x227.pngabe2021-10-15 14:29:492021-10-15 14:29:49Coleção verão 21/22 BALANCE pela Osklen
As flores, plantas e cítricos inspiraram a nova coleção
“Florescer: cobrir-se de flores, dar ou fazer brotar flores, enflorar. Cultivar, dia a dia, um ciclo infinito de beleza. Uma beleza com raiz na essência da vida: tudo é ciclo. Tudo germina. Tudo cresce. Tudo floresce.”
ÁGUA DE COCO representa os encantos particulares da natureza na coleção Botânica.
As flores, plantas e cítricos inspiraram as linhas água, vida e luz em texturas, pluralidade de nuances, estampas e aplicações.
A nova coleção representa a ciência mais antiga, a reconexão com o meio ambiente, e contempla os encantos particulares da natureza. As peças fluidas, transpassadas, assimétricas e os babados largos potencializam a feminilidade.
https://abest.com.br/wp-content/uploads/2021/10/AGUA-DE-COCO.jpg7001000abehttps://abest.com.br/wp-content/uploads/2024/06/abest-logo-300x227.pngabe2021-10-15 14:22:522021-10-15 14:22:52ÁGUA DE COCO apresenta a coleção Botânica
A Undertop expressa o feminino e o contemporâneo na coleção verão 2022
Undertop lança a coleção Sagrado Feminino
Undertop lança a coleção Sagrado Feminino
“O corpo como abrigo de uma essência feminina, um estado de consciência relacionado ao que significa ser mulher. O body como ponto de partida, uma peça que molda as formas e projeta o sagrado feminino, despertando uma consciência de harmonia, sem amarras ou padrões.”
A Undertop celebra as mulheres contemporâneas na nova coleção Sagrado Feminino.
A coleção verão 2022 apresenta o tule em peças de alfaiataria e o body em diferentes aviamentos e materiais. O ‘savoir-faire’ possibilita técnicas de costura, com pespontos e recortes inovadores para criar texturas e modelagens. O linho aparece em alças e nos franzidos que acentuam decotes, e a renda guipure promove sofisticação. Detalhes bordados em cores contrastantes formam geometrias e as transparências estratégicas traduzem o DNA da marca.
Undertop lança a coleção Sagrado Feminino
Undertop lança a coleção Sagrado Feminino
Undertop lança a coleção Sagrado Feminino
A coleção Sagrado Feminino também marca a abertura da nova loja da Undertop no Shopping Iguatemi, celebrada com vídeos dos participantes do projeto Mulheres Reais, que promove competências para o empreendedorismo feminino entre mulheres da ONG Nova Mulher na Vila Nova Cachoeirinha, em São Paulo.
“Já em seu terceiro ano e sua quarta turma de mulheres, a iniciativa da Undertop resgata a autoestima de mulheres em situação de vulnerabilidade e as incentiva a conquistar sua independência financeira.”
“Fizemos uma releitura das plantas, misturamos a pétala de uma flor com o miolo de outra, numa espécie de colagem das espécies. A cartela de cores é a do meu dia a dia. Tirei de objetos da minha casa, do ambiente em que estou vivendo o tempo todo no início da pandemia, quando essa coleção começou a ser criada”, explica Isabela Capeto, que desenvolveu o tema Pancs da sua coleção para o São Paulo Fashion Week N51.
“As Plantas Alimentícias Não-Convencionais me inspiraram a pensar mais no que é da nossa terra e merece ser valorizado.”
Collab Isabela Capeto e Melissa
Collab Isabela Capeto e Melissa
Collab Isabela Capeto e Melissa
Collab Isabela Capeto e Melissa
A estilista Isabela Capeto, sua filha Chica e a Melissa representaram as Plantas Alimentícias Não-Convencionais, Pancs, na nova collab de calçados e acessórios criados em PVC tecnológico e 100% reciclável.
“Essa collab reforça a valorização que a Melissa sempre deu à moda brasileira, trazendo de volta uma parceria que marcou nossa trajetória”, afirma Raquel Scherer, gerente geral da Melissa, para a Fashion Network.
A coleção celebra uma criação 100% brasileira e artesanal em estampas e texturas que expressam a primavera, e ilustrações feitas pela Chica Capeto, que representam as flores, plantas e frutos tradicionais da flora brasileira.
“Fiquei muito feliz de ser convidada pela minha mãe para participar dessa coleção. Ela já tem uma história de longa data com a marca e foi demais ser “agregada”. Eu sempre amei Melissa, uso desde mini, as clássicas com meias coloridas, antes de me entender por gente. Estou muito orgulhosa, ainda mais de estar colaborando com a minha mãe”, Chica Capeto.
Andrea Bogosian traz a essência e a beleza do Pantanal na nova coleção
“Vestir-se de Brasil, cuidando do Brasil, é um caminho sem volta para a marca e para minha vida”, Andrea Bogosian.
Andrea Bogosian lança coleção Pantanal
Andrea Bogosian lança coleção Pantanal
A marca da estilista Andrea Bogosian trabalha com 85% de matéria-prima feita no Brasil e apresenta na coleção primavera-verão 2022 o resultado de uma imersão transformadora no Pantanal.
Inspirada pela obra do artista e fotógrafo João Farkas e sua visão idílica do Pantanal, Andrea Bogosian expressou a essência e a beleza do bioma na primeira estampa da história da marca.
“Foi uma experiência reveladora que me abriu novos horizontes em relação à vida e ao trabalho. O Pantanal é um lugar que convida à contemplação, ao mesmo tempo que, pessoalmente, me fez perceber a força e a intensidade da sua beleza e natureza selvagem”, afirma a diretora criativa.
A coleção Pantanal retrata as piúvas pantaneiras em peças de seda pura 100% nacional, o tuiuiú e a onça-pintada. “Um mix de moda, arte e natureza, criado a quatro mãos com o João”.
“Estou imensamente satisfeito por ter meu trabalho colocado agora no universo da moda. Ver as belezas ameaçadas do Pantanal virarem desejo, traz uma valorização até então ignorada pelo segmento para com essa parte do Brasil”, comenta João Farkas sobre a parceria.
Andrea Bogosian lança coleção Pantanal
Andrea Bogosian lança coleção Pantanal
Andrea Bogosian lança coleção Pantanal
E para incentivar a consciência e responsabilidade ambiental, uma porcentagem do faturamento da coleção é destinado para projetos no Pantanal.
“O objetivo maior é fazer com que as pessoas se inspirem, valorizem, cuidem e conservem a nossa natureza.”
https://abest.com.br/wp-content/uploads/2021/09/Andrea-Bogosian.jpg7001000abehttps://abest.com.br/wp-content/uploads/2024/06/abest-logo-300x227.pngabe2021-09-01 20:37:442021-09-01 20:37:44Coleção Pantanal por Andrea Bogosian
The collection Brasilidade Caminho III celebrates the natural beauties of the Southeast region of Brazil in an immersive experience at Inhotim, “the encounter between art and nature.”
“The last few months have brought us many reflections. Life, Rebirth, Introspection. Faced with the need to look within, we have learned to celebrate personal, natural and cultural characteristics of each individual – and also regarding our land. We have learned to value our stories and understood that it is vital to nurture three other places we consider home: the body, the mind and the planet – biodiversity as the source, the vital principle.”
Iorane presents an immersive experience at the Inhotim Institute, the museum of contemporary art and Brumadinho Botanical Garden in Minas Gerais; for the purposes of conservation, exhibition and production of contemporary works of art, educational and social initiatives.
The collection Brasilidade Caminho I, Caminho II and Caminho III highlights the national riches and natural beauties of the Southeast region of the country, exploring Brazil’s natural scenery, biomes, and tropical exuberance.
“Reenergize. Fill your chest, look around you, and feel as if you are a part of this story. By absorbing the aromas, flavors, and fantastic visuals, we exhale Brazil’s essence together. Love and empathy for our Brazil!”
Coleção Iorane em uma imersão no Inhotim
Coleção Iorane em uma imersão no Inhotim
Coleção Iorane em uma imersão no Inhotim
Coleção Iorane em uma imersão no Inhotim
Coleção Iorane em uma imersão no Inhotim
Coleção Iorane em uma imersão no Inhotim
Inhotim
Inhotim Institute, a non-profit organization, is certified as a Civil Society Organization of Public Interest (OSCIP) by the Government of Minas Gerais and represents an immersive and interactive experience of art, nature, and architecture.
The exuberant landscapes of 140 hectares, between the rich biomes of the Atlantic Forest and the Cerrado, promote a unique sensory experience. The Art and Botany collections present 700 works of art by more than 60 artists from nearly 40 different countries.
“A living collection in which art and nature are constantly conversing. At Inhotim Institute, each visit is a brand new experience.”
Contemporary Art
Inhotim Institute presents a curatorship and a collection of contemporary art of international excellence.
“A unique exhibition model, in which art and landscaping are intertwined, creating a joint and unique experience.”
The curatorial project of Inhotim’s gardens, galleries, and outdoor works of art periodically invites artists to create pieces that are especially made for the institution, or to encourage and promote artistic production.
Arte Galeria Doug Aitken
Arte Galeria Doug Aitken
Arte Galeria Matthew Barney
Arte Galeria Matthew Barney
Arte Galeria True Rouge
Arte Galeria True Rouge
Arte Hélio Oiticica Magic Square
Arte Hélio Oiticica
Botanical Garden
“Walking through the gardens of Inhotim involves more than contemplating its exuberance.”
Located between two of the richest biomes when referring to biodiversity, the Atlantic Forest and the Cerrado, the Institute is also a place for scientific research and a tool for conservation and environmental education.
Recognized as a Botanical Garden by the National Commission of Botanical Gardens (CNJB) in 2010, and a national and international reference in contemporary tropical landscaping, Inhotim presents Pedro Nehring’s project. Between 2000 and 2004, Luiz Carlos Orsini signed the landscaping project for the 25-hectare garden.
In addition to the 140 hectares of visitation area, and a 250-hectare extension of Inhotim Private Natural Heritage Reserve (RPPN), the Inhotim Botanical Garden (JBI) preserves the collection and botanical compilation of over 4.3 thousand species, both native and exotic, and gathers research and monitoring data of the natural heritage in open air and in the galleries of the Botanical Garden.
Educational
Educational Inhotim promotes experiences, conversations, and reflections with the purpose of uniting art and nature.
“It is a place for visitors, educators, and students to be in touch with contemporary and botanical art collections.”
In a transversal and multidisciplinary manner, the educational initiatives and the social projects of Educational Inhotim present: knowledge, perplexity, estrangement, and enchantment, especially for the population of the region of Brumadinho and Belo Horizonte.
“It is a dialoguing education, which explores essential matters regarding community life and seeks to bring people closer to art and nature, always geared towards human development and enhancing critical thinking.”
https://abest.com.br/wp-content/uploads/2024/06/ho.jpg7001000abehttps://abest.com.br/wp-content/uploads/2024/06/abest-logo-300x227.pngabe2021-08-25 15:23:042021-08-25 15:23:04IORANE PRESENTS AN IMMERSION IN THE MUSEUM OF CONTEMPORARY ART AND INHOTIM BOTANICAL GARDEN, IN THE COLLECTION BRASILIDADE CAMINHO III
“Betina De Luca + Waiwai dá nome ao encontro criativo de Betina De Luca e Leo Neves – uma união com as bençãos do amor à arte e à brasilidade e, mais que tudo: a um tipo de moda que celebra essas duas coisas.”
Betina De Luca + Waiwai
Betina De Luca + Waiwai
Betina De Luca + Waiwai
Betina De Luca + Waiwai
As associadas Betina De Luca e Waiwai apresentam uma nova coleção slow fashion nacional, sinônimo de moda artesanal, apuro, autenticidade, e o DNA exuberante das marcas em peças livres de tendência, tempo ou destino final.
“Depois de tanto olhar pra dentro e pro tempo, depois de receber a visita de outros ares e eras, mergulhamos fundo, perfurando mares até avistar outra terra. Desembarcamos num país nunca visto – e não por ser novo. A gente sabe que ele sempre existiu: um exuberante e imaginário Brasil. É nele que aterrizamos quando flutuamos ao som de lendas que falam do invisível. É ele que imprime em tons de pele as muitas ancestralidades da nossa identidade. Sim, estamos em casa. E nela cabem todos os reinos naturais: bichos, plantas, pedras. Temos jardins de cogumelos, catedrais minerais e mulheres que andam com sereias, livres para além de ondas e areias. Fixamos residência na diversidade delirante da paisagem que é árida e úmida. Cálida e gélida. Somos todos eternos aqui, nessa casa-continente. No Brasil revelado em cartas com a memória que mora nos sonhos. Detalhado em desenhos cheios de cores que não saem dos olhos.”
Camila Vieira apresenta a nova coleção de cores, texturas e elementos
Camila Vieira lança a coleção Intensidade
Camila Vieira lança a coleção Intensidade
Camila Vieira lança a coleção Intensidade
“O que as pessoas levam para casa, são mais que jóias, são traços da minha personalidade para eternizar momentos especiais”.
A designer de semijoias Camila Vieira expressou o equilíbrio da razão e emoção na nova coleção Intensidade.
“Somos aprendizes na INTENSIDADE de VIVER, desde a consciência plena dos nossos atos aliados ao que realmente nos impulsiona a sentir, a contemplar, a expor nossos sentimentos com alma e coração.”
Camila Vieira lança a coleção Intensidade
Camila Vieira lança a coleção Intensidade
Camila Vieira lança a coleção Intensidade
Camila Vieira lança a coleção Intensidade
A cápsula representa as formas imperfeitas e a energia das pedras naturais nas quatro cores:
Cinza + Quartzo Cinza
LILÁS + Ametista
Verde Acqua + Fluorita
Fendi + Quartzo Rutilado Dourado
“Um enlace perfeito do racional com o que faz nossos olhos brilharem.”
“Marca brasileira criada com o intuito de diversificar e trazer frescor ao uso do couro com modelos, cores e estampas exclusivas.”
A nova associada SEVEN C representa a natureza e o elemento água na nova coleção Immerse.
SEVEN C lança a coleção Immerse
SEVEN C lança a coleção Immerse
SEVEN C lança a coleção Immerse
SEVEN C lança a coleção Immerse
“Permite a vida e o ar fresco, o rejuvenescer e a fluidez que como em uma correnteza, leva embora as impurezas.”
A coleção apresenta estampas e listras na cor Aqua, para expressar a água, e o intenso Jazzy, que representa o poder feminino e toda sua intensidade e profundidade.
“Deixe que a fluidez e as correntezas das águas te carreguem para o inesperado, onde estão as suas mais profundas emoções.”
https://abest.com.br/wp-content/uploads/2021/08/SEVEN-C.jpg7001000abehttps://abest.com.br/wp-content/uploads/2024/06/abest-logo-300x227.pngabe2021-08-11 13:44:062021-08-11 13:44:06SEVEN C, a nova associada ABEST
