Inspirada nos anos 60 e nos festivais de música da época, a coleção nomeada de “Love Strong”, chega repleta de referências às atitudes flower power e peace and love. Repetindo a parceria de sucesso entre C&A e Triya, a collab traz algumas das principais tendências do momento para a clássica dupla jeans + t-shirt, combinação perfeita para o verão.
No lançamento, a dupla propõe novas interpretações para peças básicas, que prometem ser desejo imediato. As principais apostas são os itens em tie-dye e inspirações rock’n’roll, que aparecem com cartela de cores alegre e vibrante, remetendo às cores do arco-íris com nuances de rosa, laranja, vermelho e azul.
Perfeitas e práticas para o dia a dia, as t-shirts chegam em modelagens atuais, como muscle tee e cropped. A novidade também fica por conta da lavagem em algumas peças e na seleção exclusiva de estampas, que traduzem tanto a essência da Triya quanto o DNA da C&A com mensagens de positividade mescladas a símbolos do rock.
“Love Strong” prioriza tecidos confortáveis e práticos como algodão, moletinho de viscose, jeans e sarja. A variedade de jaquetas, shorts, saias, macaquinhos e calças também recebem lavagens especiais, além de aplicações bordadas que seguem a mesma linguagem da coleção.
A matéria-prima é outro diferencial do lançamento e está alinhada ao compromisso da C&A em oferecer uma moda com impacto positivo, por isso todos os tecidos utilizados nos modelos em jeans e sarja foram adquiridos com a certificação de algodão BCI (Better Cotton Initiative), que tem como objetivo atuar na melhoria da produção mundial do algodão para os produtores, para o meio em que é cultivado e o para o futuro do setor.
Todos os produtos da collab estão disponíveis no site (www.cea.com.br) e aplicativo da C&A, bem como em lojas selecionadas da rede.
https://abest.com.br/wp-content/uploads/2020/12/d-16.jpg7001000abehttps://abest.com.br/wp-content/uploads/2024/06/abest-logo-300x227.pngabe2020-10-30 15:25:002020-10-30 15:25:00Triya apresenta coleção em parceria com C&A
A marca Manolita foi convidada para se juntar ao Friends Club, projeto que nasceu durante a quarentena e que promete trazer collabs inéditas de marcas parceiras do DryClub. Durante uma conversa entre amigas, Débora Leal e Renata Merquior sentiram a necessidade de ter a flat perfeita para usar dentro e fora do salão. Depois da Sissa, que desenvolveu um tricot exclusivo para o espaço, foi a vez da Manolita criar sua edição limitada.
Desenvolvida em tressê no pantone rosa, DNA do DryClub, a flat geométrica se destaca pela sua modelagem de abertura 360. O modelo promete ser o must have do momento, pois além de abrir por inteiro, evitando borrar o esmalte dos pés, ainda traz um visual moderno, sofisticado e descolado, perfeito para várias ocasiões.
https://abest.com.br/wp-content/uploads/2020/12/d-15.jpg7001000abehttps://abest.com.br/wp-content/uploads/2024/06/abest-logo-300x227.pngabe2020-10-30 15:21:002024-06-01 13:31:47Manolita e DryClub juntas numa collab especial
O Focus Fashion Summit, evento do setor têxtil no Brasil, que acontece esta semana, gratuito e 100% digital, oferece uma programação de palestras, talks e mentorias com os principais players da cadeia têxtil e experts da moda nacional falando, entre outros assuntos sobre negócios de moda. O setor que cresce a cada dia tem espaço garantido na programação dos dias 28 e 29, com mentorias e palestras que compartilham cases e caminhos para os interessados em atuar na área.Entre os temas que se destacam estão a rentabilidade nas atividades, o processo criativo, o investimento dos varejos e o e-commerce.
No talk Startup de moda, é possível?, uma reflexão entre executivos e consultores do mercado levanta principais pontos em torno do assunto; na palestra Inovando no Varejo Hoje, executivos de grandes varejistas como Riachuelo e Pernambucanas trazem como exemplo seus próprios negócios, abordando sobre a inovação e destaques que diferenciam eles, entre as concorrentes; e no talk Turbinando a venda online, uma abordagem sobre crescimento e melhora das vendas por meio do e-commerce e como ele pode ser um grande aliado na hora de vender e divulgar as roupas e acessórios.
Confira abaixo a programação completa. Mais informações: www.summit.focustextil.com.br
28/10 (quarta-feira)
(13h10 – 13h50) “Startup de Moda, é possível?”
Convidados: Andressa Rando Favorito (Consultora), Eduardo Cristian (Idealizador do Costurando Sucesso), Felipe Sanchez (CEO da Global Química & Moda) e Sergio Fridrich (Founder do Prints Connection _ Startup de Moda)
Mediador: Henri Kanj (BUSCATÊXTIL)
(16h – 16h40) Inovando no Varejo Hoje
Convidados: Marcella Kanner (Head de Comunicação Corporativa e de Marca – Riachuelo), Pernambucanas, Richard Stad (Aramis), Yoni Stern (Focus Têxtil)
Convidados: Felipe Dellacqua (Co-founder Vtex), Raphael Lassance (Co-founder Growth Team), Thiago Verçosa (CEO Original Io), Fernando Brossi (C&A) e Renato Hojda (Diretor Comercial Focus Têxtil)
Mediador: Leonardo Hallal (Diretor de Produtos Focus Têxtil)
(16h20 – 16h35) – Como criar um mindset de Startup, com João Risoléo
https://abest.com.br/wp-content/uploads/2020/12/d-20.jpg7001000abehttps://abest.com.br/wp-content/uploads/2024/06/abest-logo-300x227.pngabe2020-10-28 17:16:002020-10-28 17:16:00FOCUS FASHION SUMMIT recebe os principais nomes da moda
A Ryzí, marca brasileira de bolsas comandada pela diretora criativa Luiza Mallmann, acaba de lançar a sua segunda coleção exclusiva com o Gallerist, marca dirigida pelas irmãs Cassou.
“The perfect match”, como declarou Luiza Mallmann, a primeira coleção superou as expectativas e por isso, para esta nova collab, as duas marcas apresentam um modelo de bolsa em duas novas cores, que são combinações inéditas de multicolor, e uma versão black&white. Os acessórios foram criados a quatro mãos pelas diretoras criativas e unem a contemporaneidade e o geometrismo da Ryzí com o DNA estético do Gallerist. Toda as peças são de couro legítimo e foram produzidas a mão por artesãos locais, garantindo a qualidade e a individualidade das peças.
As peças da coleção serão vendidas exclusivamente nas lojas físicas e no e-commerce do Gallerist.
https://abest.com.br/wp-content/uploads/2020/12/d-18.jpg7001000abehttps://abest.com.br/wp-content/uploads/2024/06/abest-logo-300x227.pngabe2020-10-28 17:06:002024-06-01 13:31:27Ryzí lança segunda coleção exclusiva com o Gallerist
A Farfetch, plataforma global do setor de moda de luxo, acaba de receber em seu portfólio de marcas a Flavia Aranha, label brasileira com o propósito de fomentar a sustentabilidade em toda sua cadeia produtiva e certificada pelo Sistema B desde 2016.
Para sua estreia na plataforma, Flavia se inspirou nos devaneios sobre as poéticas da casa e fez um paralelo com o momento da quarentena. A estilista faz uma análise comparativa com os ninhos, por serem o abrigo dos pássaros no início da vida, interpretados como moradas físicas ou afetivas, que acolhem os sonhos, imaginações e medos, considerando o princípio da memória em cada parte construída.
Com designs que traduzem o estilo e a sustentabilidade, a coleção Ninho – Abrigos Íntimos, conta com peças de linho tingido com acácia negra, listrados feitos em tecido de linho e modal, seda com impressão botânica de Ipê Roxo, e básicos off white em linho e modal.
https://abest.com.br/wp-content/uploads/2020/12/d-17.jpg7001000abehttps://abest.com.br/wp-content/uploads/2024/06/abest-logo-300x227.pngabe2020-10-28 15:31:002020-10-28 15:31:00FLAVIA ARANHA FAZ SUA ESTREIA NA FARFETCH
É tempo de celebrar. A imaginação, a criação, a realização. Celebrar o verbo, a ação, o fazer. Celebrar todos que participam de um sonho que se faz real no tempo.
Moda tem a ver com mudança e resiliência. A memória do que foi construído nesses 25 anos celebra a força de um processo coletivo de transformação e abre caminho para que essa potência criativa continue a se manifestar em novos patamares e movimentos.
Estamos (mais uma vez) voltados para planejar o futuro em meio a um contexto global complexo e incerto que coloca grandes desafios. O momento exige criatividade. Em um mundo cada vez mais acelerado e volátil, as escolhas que fazemos e as direções que seguimos terão enormes impactos em nossas vidas e no mundo. Ver o mundo com outros olhos é essencial para enxergar outras realidades e desbravar novos territórios.
Muito mais que uma indústria e um negócio, a moda é um fenômeno cultural e social. Um processo que exige experimentação, transformação e adaptação. Uma experiência que vai além da roupa, dialogando com tudo a sua volta, cheia de significados traduzidos em palavras e imagens que falam do seu tempo, projetam o futuro e recriam o passado.
Está cada vez mais claro que estamos vivendo uma nova realidade sem precedentes, e que uma reflexão e reestruturação do sistema se impõe. A desaceleração tem sido uma oportunidade única de refletir sobre tudo que valorizamos e definir novos direcionamentos que nos permitam avançar numa agenda de mudanças (necessárias) e efetivas.
Somos todos agentes dessas mudanças. Mudanças transformadoras que se alinham com nossa evolução coletiva e a capacidade de sentir e fazer o que é certo. Em meio ao isolamento, abrimos um processo amplo, intenso e permanente de escuta e diálogo com redes diversas, que são fonte de energia e novas ideias, validando os valores que nutrimos desde o início.
Liberdade, Diversidade, Criatividade, Coletividade, Conhecimento, Sustentabilidade são compromissos de alma que seguem pautando nossos próximos capítulos. O SPFW é em sua essência um grande encontro de pessoas, um espaço de criação coletiva. Reconhecer o que nos trouxe até aqui permite reafirmar o propósito do que fazemos, para desenhar os próximos passos de um novo ciclo que envolve muitos públicos e vários interesses.
A pandemia teve um grande impacto sobre os profissionais, as marcas e os negócios do setor, mas reiterou a capacidade que a moda tem de se adaptar e inovar. Num momento em que nossas interações no espaço físico se veem por ora limitadas, o SPFW expande o olhar para compartilhar com a cidade momentos que marcaram a história do evento e seus pilares, reconhecendo o impulso criativo plural e diverso e o espaço urbano como seu maior canal de expressão.
Celebrar a potência da criação é a proposta desse momento em que o evento se abre às oportunidades de experimentação no mundo digital, traduzidas em novas narrativas e linguagens que sempre encontraram no SPFW um espaço receptivo de conexão, transformação e visibilidade, do design às artes visuais, passando pelas novas mídias, fotografia, tecnologia, entre outras.
O SPFW sempre foi pensado como um projeto de longo prazo para alinhar movimentos de mercado e trabalhar na construção de uma cultura de moda no Brasil, (reflexo de nossas muitas identidades e de uma natureza diversa, generosa e exuberante). Nunca pensamos em replicar modelos que não fizessem sentido para nossas realidades. As conquistas que colhemos agora são fruto das sementes que foram plantadas ao longo desses 25 anos.
Em face de novos desafios, a resiliência é uma necessidade vital. O momento tem sido propício para que várias reflexões que já vinham sendo feitas na indústria ganhassem um impulso claro (definitivo) de mudança. Um convite a questionar tudo que é tido e aceito como verdade, regra e modelo, para desmontar mecanismos estruturais dominantes e provocar mais uma vez a ação individual e coletiva.
Globalmente, essa é uma indústria avaliada em 3 trilhões de dólares. É a segunda maior atividade econômica mundial em termos de intensidade de comércio – empregando mais de 57 milhões de trabalhadores em países em desenvolvimento, 80 por cento dos quais são mulheres. No Brasil, a indústria responde por mais de 1,5 milhão de empregos diretos e é o maior empregador de mão de obra feminina. Como em outros setores, são muitas as questões que vem sendo endereçadas pela indústria da moda, tanto no âmbito nacional e internacional, na busca por soluções de curto, médio e longo prazo que possam refletir novas necessidades e demandas. Desde ajustes nos calendários globais de lançamentos a questões éticas, de produção e de sustentabilidade, que sempre estiveram na pauta de discussão do evento.
O SPFW é um espaço de conexão e liderança de movimentos coletivos, transversais e colaborativos no mercado da economia criativa. Um facilitador das relações entre diversas redes e atores-chave desse sistema, estimulando o diálogo e as parcerias. Essa imensa indústria criativa tem o potencial de provocar mudanças significativas.
Sempre acreditamos no poder que a moda tem de disseminar uma ideia e fazer com que seja incorporada rapidamente. Ao longo desses 25 anos buscamos nutrir novos olhares, conceitos e pensamentos a partir de temas que podem iniciar movimentos e inspirar mudanças. Experiências e encontros que permitem ressignificar os tempos e abrir espaço para narrativas que ajudam a desenhar novos modelos de mundo no século XXI e a enxergar as pessoas, a moda e o Brasil no lugar da potência.
Abraçar movimentos e quebrar barreiras em torno de temas de pertencimento, gênero, sexualidade, sustentabilidade e racialidade fazem parte da essência do SPFW. Novos contextos precisam sempre ser avaliados para identificar como e onde podem surgir oportunidades. Que futuro é esse se a gente não pegar na mão pra fazer? Quais as novas mudanças que podemos promover juntos? Precisamos fazer mais e precisamos fazer agora.
A transformação só pode ser efetiva se acompanhada de uma mudança da cultura que nos molda e direciona, para abraçar novas perspectivas e olhares diversos.
O futuro será feito das escolhas que fazemos e das sementes que plantamos a cada momento. Com posições e gestos claros, reforçamos nossas crenças e reconhecemos todos que compartilham essa visão de mundo.
Temos a certeza de que o maior estímulo nesse momento é CUIDAR, ACREDITAR E CRIAR. Um estímulo que não passe pelo medo, pela urgência de sobreviver. Um impulso inspirador, um brilho do que está por vir, renovando a crença em nossos valores, nas pessoas e em nossas expressões criativas, colhendo o afeto, a colaboração e o envolvimento de todos que fazem parte dessa construção. É o que celebramos e compartilhamos com todos.
https://abest.com.br/wp-content/uploads/2020/12/d-13.jpg7001000abehttps://abest.com.br/wp-content/uploads/2024/06/abest-logo-300x227.pngabe2020-10-28 15:10:002020-10-28 15:10:00SPFW celebra 25 anos com evento digital
A cantora e atriz Jennifer Lopez usou brincos do designer brasileiro Fernando Jorge na edição de outubro da revista Billboard.
https://abest.com.br/wp-content/uploads/2020/08/destaque1-flb.jpg7001000abehttps://abest.com.br/wp-content/uploads/2024/06/abest-logo-300x227.pngabe2020-10-28 00:00:582024-06-01 13:30:32Jennifer Lopez usa brincos do designer brasileiro Fernando Jorge na revista Billboard
No último dia 22, aconteceu a primeira edição Brazil Noble, evento em Dubai cuja proposta foi apresentar e lançar a alta-costura nacional no Oriente Médio durante o Arab Fashion Week (AFW) 2020. Dentre o time brasileiro estavam os designers: Maison Alexandrine, Vitor Zerbinato, Emannuelle Junqueira, Sandro Barros e a designer de joias Andrea Conti. Cada um exibiu 16 looks da coleção outono 2020.
O Brazil Noble foi idealizado pelas empresas parceiras High Class Corporate Services e AAVVA Fashion, Cia Paulista de Moda pela empresária Rejane Silva.
https://abest.com.br/wp-content/uploads/2020/08/destaque2-flb.jpg7001000abehttps://abest.com.br/wp-content/uploads/2024/06/abest-logo-300x227.pngabe2020-10-26 00:00:422024-06-01 13:30:31Maison Alexandrine participa do Brazil Noble, evento que conecta alta-costura brasileira nos Emirado
Somos conectados pelo oceano como se fosse uma rede diversa que circunda e protege a terra . Cobre três quartos de nosso planeta, conecta nosso povo e se tornou uma grande parte de nosso patrimônio natural . Ele nos fornece oxigênio, absorve nosso dióxido de carbono e monitora o ciclo da água e o clima. O oceano é uma importante fonte de transporte e alimento.
A coleção Okeanos de alto verão de 2020, também conhecida como Oceanus em latim, representa o oceano-mundo na mitologia grega. Oceanos, rios, lagos e cursos de água. Okeanos é o Titã mais velho, filho de Urano (Céu) e Gaia (Terra), marido do Titã Tétis e pai dos Oceanídeos; 3.000 espíritos de riachos e 3.000 ninfas do oceano.
Força. Vida. Pureza e Proteção. Okeanos representa exatamente isso. É um fenômeno natural digno de adoração. Sua água não está apenas sempre em movimento, mas muda de cor com a luz das estrelas, refresca os seres vivos e dá nova vida à vegetação seca. Um bem valioso cheio de resiliência e integridade que pede para ser preservado e protegido. Uma posse que irá determinar o bem-estar de nossas gerações presentes e futuras.
Okeanos foi criado para iniciar uma conversa sobre como cuidar de nosso oceano, desenvolvendo uma abordagem integrada e cooperação reforçada por todos. Ao demonstrar os efeitos negativos que os plásticos e microplásticos estão tendo em nosso oceano, Okeanos atua como uma visão para a construção de um futuro mais sustentável.
A marca Lily Franco, comandada pela estilista Paula Abud Le Moult, foi selecionada para integrar o projeto NOVOS DESIGNERS Shop2gether, cuja seleção traz marcas sustentáveis com curadoria de Ana Isabel de Carvalho Pinto, co-founder do e-commerce, mentoria de Costanza Pascolato e o olhar afiado de Silvia Braz, a nova embaixadora do projeto.
Paula lançou-se no exterior celebrando a leveza e a liberdade em peças amplas de seda, com estampas inusitadas e coloridas. Aliando conceitos de sustentabilidade, que traz o uso de fibras biodegradáveis e upcycling, a uma imagem feminina e empoderada, a marca consegue trazer propósito e bom humor a um closet de resort atemporal.
https://abest.com.br/wp-content/uploads/2020/12/foto_6xp9z2310_lily_franco1.jpg7001000abehttps://abest.com.br/wp-content/uploads/2024/06/abest-logo-300x227.pngabe2020-10-21 17:21:472024-06-01 13:30:30Lily Franco participa de projeto NOVOS DESIGNERS Shop2gether